El sitio más completo que encontrarás sobre biografías
(Roma, 1841 - Versalles, 15 septiembre 1920)
Pintor español, perteneciente a la familia que ha dado a este arte cinco miembros: el primero, su abuelo, José de Madrazo y Agudo, discípulo de David y pintor de Cámara de Carlos IV: en segundo lugar, su padre Federico de Madrazo y Kuntz, pintor de cámara, que sobresalió en el retrato de bellezas femeninas y fue director del Museo Nacional de Pintura y de la Escuela de Bellas Artes de Madrid; su tío Luis, recompensado en España y en el extranjero con medallas por sus magníficas obras pictóricas, y, por último, su hermano Ricardo (Madrid, 1851-1917), discípulo de su padre y de su hermano político Mariano Fortuny. Pintó cuadros de costumbres andaluzas, Italianas y marroquíes y se dedicó con gran éxito al retrato. En cuanto al biografiado, Raimundo fue discípulo de su padre y a los veinte años pasó a París para continuar allí sus estudios, Pintó muchos cuadros de género para los principales editores de Francia e Inglaterra. Se dedicó especialmente al retrato y pasaron por su taller gran número de notabilidades españolas, francesas y americanas.
(Gante) 29 agosto 1862 - Niza, 1949)
Literato belga, Premio Nóbel de Literatura (1911), que se trasladó a París, en donde trabó amistad con los jefes de la escuela simbolista. Empezó su carrera literaria en 1889, publicando «La Princesa Malena», drama escrito primero en verso y después puesto en prosa, sistema que ha seguido utilizando Maeterlinck en todos sus dramas. Esta obra despertó tal entusiasmo que en el Figaro llegó a calificársele de el «Shakespeare belga», siendo considerado el fundador del misticismo en el teatro. Otras obras suyas son: «La Intrusa», donde la presencia casi física de la muerte es realísima: «Peleas y Melisenda», a la que puso música Debussy: «Mona Vanna». convertida en ópera por Chevrier; «El pájaro azul», etc. La impresión que en conjunto nos producen sus dramas es la de un terror vago, y para conseguir este efecto se vale de dos medios: uno, material, como los presagios siniestros (lluvia de estrellas, aullidos del huracán, etc.), y otro, inmaterial (los presentimientos). Su estilo es de una extrema sobriedad y sus obras exigen en el público auditor condiciones especiales, a pesar de lo cual alcanzó grandes éxitos.
(Banyuls-sur-Mer, 8 diciembre 1861 - 24 septiembre 1944)
Escultor francés que, en su juventud, se dedicó también a la pintura y a la cerámica. Como pintor, fue seguidor de Gauguin. Sus obras escultóricas unen las formas plenas y robustas, inspiradas en su país natal el - Rosellón- a la gracia sobria de los primitivos maestros griegos. Por su gran sentido plástico, está considerado el mejor escultor de su tiempo, figurando entre sus mejores obras: «Pomona», «Venus», «Monumento a Cézanne», «El Dolor», en el monumento a los muertos en Céret, etc. Son muy estimados también sus grabados en madera.
(París, 18 marzo 1842 - Valvins, 9 septiembre 1898)
Poeta francés. Profesor de inglés en el Liceo Condorcet, sus reuniones de los martes, en las que se congregaban los jóvenes lite- ratos que constituyeron la Escuela de los simbolistas, le dieron gran fama. En 1877 publicó «La siesta de un fauno», poema curioso, esmaltado de hermosos versos pero poco inteligible. Otras obras son: <<Poesías completas>> y «Los días antiguos», en las que la obscuridad fue aumentando, hasta llegar a suprimir la puntuación en los versos e inventando una nueva construcción para la prosa. Para él, lo importante es la sugestión de las palabras y sonoridades que elige con el gusto más refinado, consiguiendo que sus poesías sean una joya perfecta.
Página 98 de 196
